Louis vuitton a 200 let: haringův monogram s překvapivou historií
Soutěžte o sako, které při inspiraci Nicolas Ghesquièrem pro letní kolekci Louis Vuitton z roku 2027 přineslo na scénu něco zcela jiného než ta ikonická taška, která dlouhá léta definovala značku. Jednalo se o neoznačený, hnědý kůrový kožený vak, který byl v roce 1984 ztvárněn umělcem Keith Haringem – pop artovým rebelem, který se inspiroval graffiti. A taška je, jak je zajímavé, mnohem starší.
Zrod luxusního artefaktu: haringův podpis a touha po všudypřítomnosti
Simon Castets, výkonný ředitel Keith Haring Foundation, nám sdělil, že Haring měl zvyk kreslit na předměty a byl velmi generózní. „Věnoval se především všudypřítomnosti umění a chtěl, aby jeho díla byla vidět na co nejvíce věcech. Tento vak tak ilustruje jeho myšlenku,“ vysvětlil. Louis Vuitton, resort 2027 Foto: Filippo Fior / Gorunway.com Louis Vuitton, resort 2027 Foto: Filippo Fior / Gorunway.com Taška, která byla původně využita k propagaci show pořádané v Frickově muzeum, byla nošena první modelkou a představuje vzácný výjev z její historie. V roce 2020 byla prodána za zhruba 35 000 dolarů, když se stala součástí archivu Louis Vuitton. Schválení Ghesquièremu k jejímu použití signalizuje poklonu ze strany společnosti k misi Keith Haring Foundation, která se zaměřuje na HIV/AIDS, sociální služby a podporu uměleckých organizací. Haring zemřel tragicky v roce 1990 ve věku pouhých 31 let v důsledku AIDS.
V kontrastu s elegantními a stylovými prostory New Yorku – Downtown, kde Warholova dílna, kde Haring začínal s kreslením v subways – kontrastuje s Frickovým muzeem, kde Ghesquière představil Haringovo grafické dílo. Designer se inspiroval rozdělením města – opulentním Uptown a bohémským Downtown – a do kolekce vnesl sci-fi prvky, stejně jako inspiraci Gilded Age, obdobím, kdy se Henry Clay Frick vybudoval na obrovské majetky. Frickova rezidence byla proslulá organistickými vystoupeními, které plnily galerie majestátními skladbami, zatímco on sám se díval na obrazy Rembrandtova a Bouchera.
V roce 1997, krátce po založení ready-to-wear linie pod vedením Marca Jackobse, Louis Vuitton spolupracoval s designérem Stephenem Sprousem, který vytvořil tag pro logo značky. Tato úspěšná spolupráce položila základ pro budoucí projekty s umělci jako Takashi Murakami, Julie Verhouven a Richard Prince. Haring a Sprouse spolupracovali i na podzimní kolekci z roku 1988, nazvané Signature. Ghesquière se inspiroval i ranými kroky Louis Vuitton, konkrétně v roce 2001, kdy se objevila kolekce s designérem Stephenem Sprousem.
Zajímavé je, že Louis Vuitton, založená v roce 1854 jako výrobce kožených výrobků, se v 90. letech otevřela spolupráci s umělci. Několik let poté, v roce 1997, byl Marc Jacobs jmenován kreativním ředitelem, aby rozšířil nabídku společnosti o ready-to-wear kolekce. Jeho první spolupráce v roce 2001 s designérem Stephenem Sprousem, která byla neuvěřitelně úspěšná, nastavila precedent pro budoucí projekty.
V této kolekci Ghesquière rozvíjí téma exkluzivity – principu, že čím méně je něco dostupné, tím vyšší je touha po něm. A to se projevuje i v používání vintage kousků. Nezapomeňme na inspiraci graffiti, což je zajímavé v kontextu této francouzské značky, která má kořeny v koženém zboží. Přestože Louis Vuitton vznikla v 1854 jako výrobce kožených výrobků, již v roce 1997, pod vedením Marca Jackobse, začala pracovat s umělcem Stephenem Sprousem, který vytvořil tag pro logo značky. A to vše tvoří fascinující příběh o propojení umění a luxusu.